第一次接触交响乐
，是小学时间
，父亲抽屉里的一盒卡带
，依稀记得卡带的名称——《柴可夫斯基——天鹅湖》
，那时间不懂什么是交响乐
，可是喜欢将卡带放在收录机
，看着磁带转动
，听着音乐流动
，于是我记着了《如歌的行板》这首曲子。中学的时间
，又从父亲那里翻出了《梁祝——余丽娜小提琴协奏曲》
，我便在节沐日闲暇的时间
，一边料理房间
，一边听着这盒磁带
，通过凄美悠长的音乐
，逐步地深入相识梁山伯和祝英台的故事；蛐砭褪撬耸奔
，交响乐在我的心里种下了种子
，在一点一点地生根抽芽。

  大学时间
，选修了《合唱》和《音乐浏览》两门课
，我的先生黄蕴兰
，是艺术家级的教授
，她领着我们进入了音乐的殿堂
，让我进一步熟悉了柴可夫斯基这位伟大的俄罗斯音乐家
，进一步熟悉了交响乐。记得有次课堂
，我居然又听到了柴可夫斯基的《如歌的行板》
，大提琴浑朴饱满的音色带着降低悠长的曲调淌满整个课堂
，俄式浪漫马上晕染整个空间
，沉入其中
，情绪会不可抑制地迸发
，闭眼聆听
，似乎置身于卡名卡庄园
，看到野花星缀的辽阔草甸
，以及在那劳作的灾祸人民。以后
，我喜欢上了交响乐
，并最先去熟悉她
，她是人类的音乐感受、头脑、创立及其器乐体现能力生长到巅峰的体现
，具有富厚的音乐体现力与强盛的熏染力
，能给心田以安定
，给灵魂以寄托
，给情绪以宣泄。

  结业后加入事情
，我到了最下层的地方
，彻底脱离了有音乐的气氛
，一起跌跌撞撞
，辗转迁徙
，但从未放弃对交响乐的喜欢
，若有时性能到大都会出差、学习
，都会寻找是否有合适时段交响乐的演出
，希冀能现场听一次真正的交响乐。遗憾一直未能实现——直到2023年
，在演唱会井喷的时节
，我也终于有时机
，买到了交响乐的票
，终于得以身临现场
，听一晚真正的交响乐曲
，哪怕就是一个小型的乐团。

  来自亚美尼亚的国家爱乐乐团携手大钢琴师巴里·道格拉斯在广西艺术剧院的音乐厅开启了新年音乐会
，和一样平常在图片、视频上看到的一样
，凭证“弦乐器靠前、管乐器处中、攻击乐器和色彩乐器位后”的原则
，呈扇形排布
，整场演奏由亚美尼亚著名指挥家爱德华·托布奇安举行指挥。

       乐团共演奏了14首经典的古典曲子
，其中有一半的曲目没有听过
，但能从中感受到有强烈、曲折的抗争
，有热烈、欢悦的喜悦。当《柴可夫斯基-D大调小提琴协奏曲》奏响
，熟悉的旋律又回来了
，俄罗斯式的浪漫！《刀马舞曲》《蓝色多瑙河》《第5号匈牙利舞曲》都是我们寻常耳熟能详的曲目
，一下子把观众的情绪调动到了最高点
，每曲终了
，掌声耐久不衰
，现场听比听卡带带劲多了！最后
，乐团给了所有观众一个惊喜
，在所有曲面演奏完毕
，准备竣事的时间
，已经下台的指挥家又折回指挥台
，指挥棒一挥
，我们熟悉的曲调响起
，是中国的经典曲目——《茉莉花》和《浏阳河》
，曲调悠扬、华美、流通丝滑
，现在
，观众们情绪彻底崩不住了
，欢呼声伴着掌声雷动
，随后一致打着拍子举行赞许。

  在我看来
，中国人创作的交响乐曲完全不输外洋经典曲目
，例如：《梁祝》《红色娘子军》《东方红组曲》《嘎达梅林》以及近年来创作出来的《祖国畅想曲》《新丝绸之路》《献给港珠澳组曲》等
，一方面反应出了我们国家悠久的人文历史和丰富的文化秘闻
，以及人民欣欣向荣的文化追求；另一方面显示了文化输出逐步由低阶向高阶递进
，不但知足了人民精神层面的享受
，还讴歌了社会主义制度的优越性和新时代的优美；归根结底
，这是中国特色社会主义蹊径自信、理论自信、制度自信、文化自信的详细体现。